Τσαρούχης Γιάννης – Yannis Tsarouchis [1910-1989]

ΔΕΙΤΕ ΚΙ’ΑΛΛΑ ΕΡΓΑ ΕΔΩ

Ο Γιάννης Τσαρούχης, του Αθανασίου, (Πειραιάς 1910 – Αθήνα 1989) ήταν ζωγράφος και σκηνοθέτης. Τα πρώτα του έργα τα εξέθεσε το 1929 στο «Άσυλο Τέχνης». Η επιτυχία που σημείωσε τον οδήγησε στη συνέχεια να φοιτήσει στην Ανωτάτη Σχολή Καλών Τεχνών του Μετσόβιου Πολυτεχνείου (1929 – 1935) με καθηγητές τους Ιακωβίδη, Βικάτο και Παρθένη. Παράλληλα μαθήτευσε κοντά στον Κόντογλου (1931 – 1934), ο οποίος τον μύησε στη βυζαντινή αγιογραφία, ενώ μελέτησε την λαϊκή αρχιτεκτονική και ενδυμασία. Μαζί με τους Πικιώνη, Κόντογλου και Αγγ. Χατζημιχάλη πρωτοστάτησε στο αίτημα της εποχής για την ελληνικότητα της τέχνης.

Την περίοδο 1935-1936, αφού πρώτα επισκέφτηκε τη Κωνσταντινούπολη, ταξίδεψε στο Παρίσι και στην Ιταλία. Επισκεπτόμενος τα διάφορα μουσεία ήρθε σε επαφή με δημιουργίες της Αναγέννησης και του Ιμπρεσιονισμού καθώς και με τα σύγχρονα καλλιτεχνικά ρεύματα της εποχής του. Ανακάλυψε το έργο του Θεόφιλου και γνώρισε καλλιτέχνες όπως ο Ματίς και ο Τζακομέτι.
Γεννήθηκε στον Πειραιά τον Δεκέμβριο του 1909 και καταγόταν απο την γνωστή οικογένεια Μεταξά από τα Ψαρρά. Το 1938, δυό χρόνια μετά την επιστροφή του στην Ελλάδα πραγματοποίησε την πρώτη του ατομική έκθεση στο κατάστημα Αλεξοπούλου της οδού Νίκης στην Αθήν
α με έργα που παρουσίαζαν ιδιαίτερη προσωπικότητα που εξήραν οι τότε τεχνοκριτικοί Παπαντωνίου και Καπετανάκης. Το 1940 επιστρατεύτηκε και υπηρέτησε στο Μηχανικό. Το 1947 πραγματοποίησε 2 ατομικές εκθέσεις με υδατογραφίες και θεατρικά προσχέδια. Το 1950 μετέβη εκ νέου στο Παρίσι όπου ένα χρόνο μετά,το 1951, εξέθεσε στο Παρίσι και στο Λονδίνο στη «Ρέτφρη Γκάλερυ», ενώ το 1953 υπέγραψε συμβόλαιο με τη γκαλερί Ιόλας της Ν. Υόρκης. Το 1956 υπήρξε υποψήφιος για το βραβείο Γκούγκενχαϊμ και το 1958 πήρε μέρος στη Μπιενάλε της Βενετίας. Το 1967 εγκαταστάθηκε στο Παρίσι. Το 1982 εγκαινιάστηκε το Μουσείο Γιάννη Τσαρούχη
στο Μαρούσι, στο σπίτι του καλλιτέχνη, που ο ίδιος μετέτρεψε σε Μουσείο παραχωρώντας την προσωπική συλλογή των έργων του. Παράλληλα λειτουργεί το Ίδρυμα Τσαρούχη με σκοπό τη διάδοση του έργου του ζωγράφου….
Παράλληλα με τη ζωγραφική ο Γιάννης Τσαρούχης ασχολήθηκε και με τη θεατρική σκηνοθεσία και μάλιστα από το 1928. Σχεδίασε σκηνικά και ενδυμασίες για τα θέατρα «Εθνικό» ή «Βασιλικό», «Κοτοπού
λη», «Δημοτικό» Πειραιώς κ.ά. ειδικά πρόζας καθώς και για το κλασσικό έργο «Ρωμαίος και Ιουλιέττα» που ανεβάσθηκε το 1954, στο τότε Βασιλικό κήπο και σήμερα «Εθνικό».
Στο έργο του Γιάννη Τσαρούχη εκφράζεται κυρίως η χαρά και το θαύμα της ζωής. Προσπάθησε να ισορροπήσει τις μεγάλες παραδόσεις και να συλλάβει τις αιώνιες καλλιτεχνικές αξίες. Οι πίνακές του περικλείουν αφομοιωμένα πολλά λαϊκά και λαογραφικά στοιχεία ιδιαίτερα του λιμένος του Πειραιά. Θεωρείται από τους μεγαλύτερους σύγχρονους Έλληνες ζωγράφους με διεθνή προβολή και ιδιαίτερα στη Γαλλία. Παράλληλα όμως εργάσθηκε και ως σκηνογράφος τόσο σε ελληνικά όσο και σε ξένα θέατρα με μεγάλη πάντα επιτυχία. Σ΄ αυτόν οφείλεται η καθιέρωση, σχεδόν σε όλες τις σκηνές του ελληνικού κινηματογράφου που γυρίστηκαν σε λαϊκά κέντρα, της παρουσίας του ναύτη είτε σε χορό είτε όχι, θεωρούμενη μάλιστα και απαραίτητη.

 

 

He studied at the School of Fine Arts (1928-1934) under Dimitrios Biskinis, Dimitrios Geraniotis, Spyros Vikatos, Georgios Jakovides, Thomas Thomopoulos, Yannis Kefallinos and Konstantinos Parthenis. At the same time he spent four years (1930-1934) in the workshop of Fotis Kontoglou who initiated him into Byzantine painting and music.
In 1935 he travelled to Constantinople and Smyrna and then went to Paris where he learned the art of copperplate. In the French capital he studied at first hand the painting of the Renaissance, Impressionism and the work of Theophilos from the Teriade collection. He also met Matisse, Laurens and Giacometti. In 1936 he returned to Greece and two years later organized his first solo show at the Th. Alexopoulos business in Athens. This was followed by many solo shows among which were retrospectives in 1952 at the British Council, 1966 at the Astor gallery and 1981 at the Archaeological Museum of Thessaloniki while in 1980 a solo show was organized at the Grand Palais. His exhibition activity also included appearances at the exhibitions of the Armos (Junction) group, of which he was a founding member, Panhellenies and international exhibitions such as the Biennales of Alexandria in 1955 and Venice in 1958.
He started his professional involvement with set design in 1928 and this was to make up an important part of his artistic creation and includes cooperative undertakings with the National Theater, the State Opera, Karolos Koun’s Art Theater, the Ancient Theater at Epidaurus, Covent Garden in London, the Dallas Civic Opera of Texas, the Theatre National Populaire of Paris and Teatro Olympico in Vincenza. He also worked with important Greek and foreign artists such as Maria Callas, Katina Paxinou, Alexis Minotis, Michael Kakoyannis, Jules Dassin and Franco Zeffirelli. During the period 1960-1962, moreover, he taught stage design at the Doxiadis School. He was also involved with book illustration while in the context of his broader interest in art, he wrote texts and reviews which were later published in books.
In 1967, because of political developments in Greece, he went back to Paris and returned home once and for all in 1980. Two years later he launched the Tsarouchis Foundation housed in the artist’s house in Maroussi and containing both his works and those of other artists.
One of the most important representatives of the Thirties Generation, Tsarouchis embodied in his work the ideal of Greekness. With a multiplicity of influences from Hellenistic and Byzantine art, the art of the Renaissance and more modern times, the work of Matisse, Theophilos and Kontoglou as well as the figures of the Karaghiozis shadow puppets, he created a unique personal style and depicted landscapes, still lifes, nudes and allegorical scenes. But his interest was primarily focused on the human figure, creating isolated portraits, as well as scenes with sailors and soldiers, which make up a characteristic part of his work.
A retrospestive exhibition of his work was inaugurated in December 2009 in the Benaki Museum.

nationalgallery.gr

About G+D

ARTA GREECE
This entry was posted in ΖΩΓΡΑΦΟΙ. Bookmark the permalink.

Σχολιάστε

Εισάγετε τα παρακάτω στοιχεία ή επιλέξτε ένα εικονίδιο για να συνδεθείτε:

Λογότυπο WordPress.com

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό WordPress.com. Αποσύνδεση / Αλλαγή )

Φωτογραφία Twitter

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό Twitter. Αποσύνδεση / Αλλαγή )

Φωτογραφία Facebook

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό Facebook. Αποσύνδεση / Αλλαγή )

Φωτογραφία Google+

Σχολιάζετε χρησιμοποιώντας τον λογαριασμό Google+. Αποσύνδεση / Αλλαγή )

Σύνδεση με %s